中国陶瓷史已经有数千年的历史，陶瓷自古以来便在人民生活中扮演着重大的角色，但陶瓷易碎的特性使得很多高价值的器物因残缺破损而被丢弃为“废弃物”，因此修复就显得尤为重要。
“金缮”工艺是后期从日本传入我国的一种修复工艺技术，我国虽在七千多年前就使用大漆，且在战国时期就已经学会用漆来髤饰物品，且古已有之以金银来装饰器皿。
“金缮”工艺作为陶瓷修复工艺文化中的一部分，主要功能是将破碎瓷器修复还原，其中最主要的材料是大漆，而大漆是中国漆艺文化发展的见证者和中国优秀艺术文化中不可缺失的一个重要组成部分。
“金缮”作为瓷器修复工艺中的一员，它的传承与发展对古陶瓷修复、现代艺术品修复、陶瓷艺术设计等方面都有着重要的影响与作用。在物质生活高度发达的现代社会，“金缮”工艺需要在传统手工艺修复的核心本质下，迎合现代化陶瓷艺术的审美价值需求，推陈出新。
“金缮”的实用价值在于对瓷器本身的修复功能，而“金缮”工艺应用于现代陶瓷艺术设计更是将破碎瓷器在修复的基础上转换成具有独特审美价值的工艺美术品，它是在工艺表现形式和修复理念之上的艺术表现语言多样性探索与创新，在融会贯通中从单一的为“修复”而修复转向为作用于现代陶瓷再创造的形式内涵，建构以现代艺术品创作设计为导向的漆艺“金缮”工艺以及作用于现代陶瓷创新的表现形式语言，契合当代审美特色从而突显漆艺“金缮”工艺的美感与情趣，获得美学意义上的“无常”之美。
以“缮补生命，修复艺术”的工艺理念，概括出“金缮”修复工艺所特有的工艺特色和价值。并由此出发，以中国传统经验意识审美、传统造物的“形而上者谓之道”的角度分析研究“金缮”工艺的审美价值，结合对考古修复、现代陶瓷艺术品创作与设计的意义与影响。
通过考察“金缮”工艺的工艺现状及问题，在现代多元文化背景下结合工艺现状与审美意识发展文化认同感，以及从工业文明的人文情感需求中获得新的发展机遇，在实践中从现代陶瓷艺术设计与传统“金缮”修复领域的角度探索“金缮”工艺的研究发展之路。
“金缮”工艺的特点原本是以解决陶瓷破损修复与装饰的一种工艺技法，对破损的陶瓷再生有着极其重要的作用，使用大漆作为粘合剂，辅之以金箔、金消粉装饰，修复后的器物无论是在手工艺艺术情感上还是视觉美学效果上都是独具一格的。但随着现代社会的发展，
人们物质文化发展水平的提高，促使人们对精神世界的需求不断加强，“金缮”工艺与“陶瓷艺术”都遇到了一定的瓶颈期，“金缮”工艺的传统化与“陶瓷艺术”需求不断突破和创新发展的渴求，使得新形式的创新成为突破的方向。
